Три выставки в музее им. И.Н. Крамского, которые стоит посетить этой о сенью

Исповедь Валентины Суминой

2 октября состоялось торжественное открытие выставки воронежской художницы Валентины Суминой «Миг свободы» (18+), продолжающей проект «НАШИ!». В полном соответствии с заявленным названием экспозиция, включающая 120 графических работ, раскрывает автора как бесстрашного художника, который свободно обращается в своём творчестве к философским и религиозным темам, соединяя их с очень земными сюжетами.

Для тех, кто знает Валентину Иосифовну как мастера документально точной, очень подробной прорисовки, откроется другая сторона её художественного мира. В представленной графике живёт тонкий наблюдатель и созерцатель, улавливающий, кажется, почти неосознанные движения души. Динамичная и подчёркнуто свободная манера письма превращает работы Суминой в художественные высказывания на грани откровений. Сама художница определила выставку как вызов, который призван развеять устоявшиеся представления о ней.

– Это моя исповедь, потому что все работы передают сиюминутные, где-то очень личные, где-то философские, но абсолютно искренние мысли, – поделилась Валентина Иосифовна.
В центре внимания — люди и их эмоции, а также многочисленные символы, раскрывающие внутренний мир человека, поиск истины, ожидание любви, веру и надежду.

Выставка продлится до 1 ноября 2026 года.

Русский стиль на чужих берегах

5 октября в зале постоянной экспозиции «Русское искусство рубежа XIX – XX веков» открылась выставка «На чужих берегах. Художники русского зарубежья» (12+). Экспозиция создана в рамках обменного проекта с Домом русского зарубежья имени А. Солженицына (Москва). Оттуда в столицу Черноземья приехали 12 произведений 11 художников русского зарубежья.

В их числе картина «Няня» Филиппа Малявина — яркого живописца, чьи «красные бабы» стали символом «русского стиля»; «Городской пейзаж» Николая Исаева — художника яркого авангардного направления, русского парижанина, выставлявшего свои работы вместе с Михаилом Ларионовым, Натальей Гончаровой, Сергеем Шаршуном. Поразит филигранной техникой «Натюрморт с букетом цветов в белой вазе» Марии Воробьёвой-Стебельской («Маревны»). Звезда Монпарнаса была дружна с выдающимися художниками и писателями – Амедео Модильяни, Диего Ривера, Максимом Горьким, чьи портреты оставила потомкам. Удивит с любовью написанный Надеждой Бенуа портрет 11-летнего Питера Устинова – будущая звезда британского театра и кино изображён трогательным юношей, но во взгляде его уже чувствуется актёрская манкость.

Как рассказала учёный секретарь Воронежского областного художественного музея им. И.Н. Крамского Наталья Бакина, все представленные авторы – художники первой волны эмиграции, уехавшие из России на рубеже десятых-двадцатых годов XX века. Одновременно в Москве начала работать экспозиция музея им. И.Н. Крамского, посвящённая живописцу Серебряного века Елене Киселёвой, эмигрировавшей в 1920 году в Белград.

Выставка продлится до марта 2027 года.

От соцреализма — до авангарда

9 октября в Выставочном зале открылась выставка «Избранное-2» (6+), представляющая собрание Благотворительного фонда «Художники Воронежа». Впервые часть коллекции была показана в 2016 году, вызвав большой зрительский интерес.

В новой экспозиции – более 100 произведений живописи и графики 46 художников. Работы созданы в период с 1907 по 2008 год. В числе представленных авторов –Михаил Лихачёв, Василий Криворучко, Ксения Успенская, Борис и Григорий Гончаровы, Пётр Нилус и другие.

Богатая экспозиция, охватывающая более чем 100-летний период истории отечественной живописи, демонстрирует многообразие художественных поисков: от импрессионизма и соцреализма до авангарда и примитивизма.

Выставка продлится до 29 ноября.