Зачем в Воронеж приезжал Антон Чехов и какие спектакли обожали наши земляки в XIX веке

Архивариус Воронежского драматического театра им. Кольцова, историк и исследователь театра Николай Тимофеев написал книгу «Театральная жизнь Воронежской губернии 1787–2023». «TV Губерния» делится любопытными фактами и историями из неё.

Годы триумфа

В середине XIX века на русской сцене начинается период русского драматурга Александра Островского. Имя его, в первую очередь, связано с Малым театром в Москве, во вторую – с Александринским в Петербурге. Есть все основания считать воронежский театр домом Островского в провинции, потому что все его пьесы, начиная с середины 50-х годов и в течение двух десятилетий, вслед за Малым театром тотчас же ставились на воронежской сцене.

Комедией «Не в свои сани не садись» открылся театральный сезон 1856 года. 12 мая 1856 года «Воронежские губернские ведомости» сообщали: «В скором времени на здешней сцене поставлена будет комедия Островского «В чужом пиру похмелье». Пиеса эта избрана г-жею Пронскою для своего бенефиса».

Одной из причин особой популярности пьес Островского в Воронеже было присутствие в труппе горячего поклонника драматурга, большого его приятеля по молодой редакции «Москвитянина» Ивана Васильевича Колюбакина. По воспоминаниям театрала Алексея Стаховича, Колюбакин «был положительно много талантливее многих актёров Малого театра даже 60-х годов и имел все основания, чтобы быть на московской сцене преемником Садовского». Пров Михайлович Садовский в 30-е годы, кстати, играл на воронежской сцене. Тогда он ещё не был актёром Малого театра, положившим начало целой театральной династии Садовских, продолжающейся и ныне.

Александр Мартынов

Весной 1860 года, уже тяжело больной актёр Александринского театра Александр Мартынов, чтобы поправить материальное положение, отправился на гастроли по театральным городам России. В Москве к нему присоединился его друг Александр Островский. Первым городом в этом маршруте был выбран Воронеж. В майский вечер 1860 года именно здесь была представлена «Гроза» с участием Мартынова в роли Тихона.

«Никогда ещё наш театр не оглашался такими рукоплесканиями и криком «браво», как в эти торжественные вечера», – радовался рецензент из Воронежа в «Театральном и музыкальном вестнике».

Пребывание двух именитых гостей стало для города настоящим праздником. Губернатор граф Дмитрий Толстой, он же главный директор театра, во время одного из приёмов заявил автору, что знает его пьесы наизусть, кроме них ничего не может смотреть и подсказывает актёрам, когда те соврут.

Шестидесятые годы XIX столетия на воронежской сцене – годы триумфа пьес Островского. Так в сезоне 1863–1864 годов театр имел в репертуаре десять пьес великого драматурга. Корреспондент журнала «Русская сцена» писал тогда: «Произведения Александра Островского по исполнению идут в Воронеже лучше других. Мы заметили особую симпатию к ним со стороны актёров».

В элегическом тоне

3 февраля 1892 года в Воронеж приехал Антон Павлович Чехов. Вместе с издателем газеты «Новое время» и драматургом, чьи пьесы шли на воронежской сцене, Алексеем Сувориным, они прибыли для помощи голодающим, но по вечерам не забывали посещать театр. Тем более что как раз на местной сцене шёл чеховский водевиль «Медведь». Чехов в основном остался доволен увиденным.

Интерес Чехова и Суворина к воронежской земле был особого рода. Предки Антона Павловича были слободскими крестьянами – жителями Воронежской губернии. А Алексей Сергеевич Суворин (1834–1912), известный в своё время всей России издатель, публицист, театральный критик, родом из старинного села Коршево Бобровского уезда.

Андрей Линтварев

С 1899 по 1904 год в Воронеже держал антрепризу человек с университетским образованием Андрей Андреевич Линтварев. Он был и актёром, и режиссёром одновременно. В период с 26 октября по 19 декабря 1901 года Линтварев поставил на воронежской сцене четыре пьесы Чехова: 26 октября – «Три сестры», 2 ноября – «Чайку», 14 ноября – «Иванова», 19 декабря – «Дядю Ваню».
Журнал «Театр и искусство» короткой рецензией откликнулся на воронежские постановки: «Почти всеми исполнителями достигается гармония, и они приближаются к грустно-элегическому тону пьесы». В то время это можно было расценивать как похвалу.

Вскоре Линтварев распростился с Воронежем и переехал в Харьков. Правда, до этого, в сезоне 1903–1904 годов, успел поставить в Воронеже только что завершённый Антоном Чеховым «Вишнёвый сад».

Психология и идейность

Именно Линтварев первым познакомил воронежскую публику с произведениями Максима Горького. В начале января 1902 года здесь была поставлена инсценировка повести «Фома Гордеев», а в конце ноября того же года – «Мещане». Рецензия в «Воронежском телеграфе» сообщала, что пьеса «сыграна с большим успехом благодаря вполне хорошему ансамблю. Общие старания дирекции и всей труппы оправдались: результат получился блестящий». Также автор рецензии отмечал «глубокую жизненную психологию» и «идейность пьесы».

А уже 4 февраля 1903 года в Воронеже состоялась премьера пьесы Горького «На дне», которая опять-таки стала одной из первых постановок на русской сцене.

Обе горьковские пьесы имели огромный успех, ибо выдержали 11 представлений, в то время как обычно новый спектакль шёл не более двух-трёх раз.

Так что есть все основания утверждать: в начале XX века Воронеж был одним из самых передовых в России театральных городов. «На его сцене в весьма хорошем исполнении шли самые талантливые и современные во всех отношениях пьесы лучших русских драматургов-классиков: Чехова, Горького, Островского. Причём Воронеж нередко был в числе первых по времени постановок с момента создания пьесы и по их качеству, и по сценическому воплощению художественного и идейного содержания», – пишет в своей книге Николай Тимофеев.

Надо отметить, что талантливый и образованный постановщик Андрей Линтварев не раз ездил в Москву и знал все постановки этих пьес на сцене Художественного театра. Он понимал, у кого следует учиться. Таким образом, театр в Воронеже активно помогал развитию сценического искусства, стимулируя общественную и эстетическую мысль.