Ода безумцам и мечтателям. В Воронежском драмтеатре под занавес сезона премьера – «Дон Кихот» (12+). Легендарный роман Мигеля Сервантеса в переложении Михаила Булгакова представил столичный режиссер Глеб Черепанов.

Безумец, мечтатель и выдумщик. Начитавшись рыцарских романов, обедневший дворянин Алонсо Кихано провозглашает себя рыцарем печального образа и берёт новое имя. Так начинается путь, полный приключений. Неважно, что вместо шлема тазик цирюльника, ведь рядом – верный слуга Санчо Панса, готовый поддержать любые, даже самые бесшабашные идеи.

Вячеслав Гардер, актёр Воронежского Академического театра драмы им. Кольцова, исполнитель роли Дон Кихота:

– Наш «Дон Кихот» про то, что быть взрослы – это не всегда быть счастливым. Только к моменту старости он вдруг понял, что как-то эту жизнь он прожил не так, и он не боится ее поменять. Он ведёт себя как сумашедший с какой-то внутренней безуминкой, при всем при этом он нормален, а все вокруг его как оценивают: «парень сошел с ума». Они инородные, как-будто ненастоящие, что ли.

За основу взята пьеса Михаила Булгакова – это единственное драматургическое переложение истории о «Дон Кихоте». Была написана в конце 30-х по заказу театра Вахтангова, но при жизни автора так и не была там поставлена.

Глеб Черепанов, режиссер, лауреат премии Олега Табакова (г. Москва):

– Булгаков – замечательный драматург, потому что он сам в театре работал, в том числе артистом в Московском художественном театре, поэтому прекрасно законы театра знал и об артистах думал, поэтому он им писал хорошие роли. Эта пьеса связана с театром в принципе и с людьми театра, потому что во многом про нас.

Несмотря на то, что пьеса основана на средневековом романе Сервантеса, она как бы вне времени. Это история о мечтах, которые могут воплотиться в реальность и о мире, для которого они чужды, о смелости быть собой и о вере в лучшее. К слову, сомнений по поводу исполнителей главных ролей не было, признаётся режиссер. Подбирали в соответствии с каноническим описанием.

Роман Слатвинский, актёр Воронежского академического театра драмы им. Кольцова, заслуженный артист Воронежской области, исполнитель роли Санчо Панса:

– Лично для меня Дон Кихот и Санчо Панса – это один персонаж, они неразрывно связаны, они оба романтики, только один образованный и начитанный, а другой всю жизнь работал с землёй, хорошо подрезает виноградные лозы. Некоторые моменты, когда Дон Кихот погружается глубоко, он его ставит на место. Посмотри – это волшебники, да это ветряные мельницы, сеньор!

Четырёхчасовое погружение в мир Дон Кихота построено на приёме разрыва шаблона и может показаться зрителю несколько странным. Но таков мир безграничной фантазии режиссера Глеба Черепанова. Здесь Дульсинея появляется в образе Леди Гаги, Мерлин Монро, Марлен Дитрих или Бритни Спирс. А Санчо Панса играет на гитаре балладу группы Metallica. Артисты драмтеатра во многом выступали сотворцами этого спекакля. Булгаков практически ничего не менял в романе Сервантеса, однако то, что писатель параллельно создавал роман «Мастер и Маргарита» наложило отпечаток на пьесу.

Роман Слатвинский, актер Воронежского Академического театра драмы им. Кольцова, Заслуженный артист Воронежской области, исполнитель роли Санчо Панса:

– Есть сцена трактира, куда приезжают побитые персонажи, и там их встречает некая странная компания. Мы когда читали текст, узнавали Воланда со своей свитой. Попробовали сделать историю, даже не полу, а мистически – трюковую, волшебную, и Воланд, и его свита будут читаться: и клечатый, и Гела и сам Воланд и Бегемот. Они видны на сцене.

Екатерина Марсальская, актриса Воронежского Академического театра драмы им. Кольцова, исполнительница роли Mapиторнес (в образе, похожем на Гелу):

– Я приглашаю вас вместе с нами окунуться в ни на что непохожий мир мечтаний, мир невероятного, самого доброго и самого лучшего рыцаря печального образа.

«Дон Кихот» Глеба Черепанова – история о мечтателе и ребенке, который живет внутри каждого человека. Это мультижанровая постановка с элементами трагедии, мюзикла и даже цирка. Каждая из сцен представлена в своем стиле, хотя при этом общий жанр режиссёр обозначил как «трагикомедия».